Cattedra di Storia della Musica DAMS Prof. Giuseppina La Face Bianconi - Dott.ssa Elisabetta Pasquini   Consigli per l'ascolto e per l'esame della partitura Ascolto Musica vocale e/o strumentale In particolare, per i brani con voci Esame della partitura Musica vocale e/o strumentale In particolare, per i brani con voci Alcuni consigli per l'ascolto Musica vocale e/o strumentale: organico vocale e/o strumentale: composizione; organizzazione (compatta/differenziata; soli/tutti); riconoscere eventuali voci e/o strumenti solisti; articolazione in tempi; loro sequenza (alternanza veloce/lento; altri criteri: ad es. tempi di danza, di marcia ecc.); elementi ricorrenti all’interno del singolo tempo (temi, motivi, effetti vocali o strumentali particolari); elementi ricorrenti tra i tempi (temi, motivi, effetti vocali o strumentali particolari); temi ricorrenti riconoscibili (marcatamente cantabili/ritmici/ecc.); temi legati ad uno strumento, ad un gruppo di strumenti; articolazione periodica del tema; effetti dinamici particolari (alternanza piano/forte, crescendo, ecc.); tessitura acuta/grave; attacco perentorio/graduale; conclusione in crescendo / in smorzando; metro e ritmo costanti/mutevoli all’interno del singolo tempo; tempo binario/ternario; profilo complessivo del singolo tempo: tendenzialmente omogeneo/contrastante; carattere neutro/distinto (euforico/disforico, affermativo/interrogativo, ecc.), costante/ mutevole. Indice In particolare, per i brani con voci: accertare la fonte, l’autore (coevo/anteriore), la natura (poesia/prosa), il genere letterario (lirico/epico/drammatico), la destinazione originaria (poesia per musica/autonoma), la forma metrica, il contenuto del testo; corrispondenza/divergenza tra l’articolazione formale (metrico-sintattica) del testo e l’articolazione formale della composizione; una voce / tante voci (tante voci omogenee/differenziate); rapporto tra voci e strumenti (consentaneo/contrapposto); testo molto/poco intelligibile; enunciazione sillabica/melismatica del testo; testo enunciato di lungo / con ripetizioni (se sì, di che tipo); presenza/assenza di figure melodiche allusive (alto/basso, salire/scendere, lento/veloce, diritto/tortuoso, ecc.); effetti fonetici particolari (bisbigliato/urlato); ruoli vocali dei personaggi; voci maschili, femminili; falsettisti; ruoli en travesti. Indice Consigli per l’esame della partitura Musica vocale e/o strumentale: organico vocale e strumentale: composizione; organizzazione (compatta/differenziata; soli/ tutti); riconoscere eventuali voci e strumenti solisti; articolazione in tempi; loro sequenza (alternanza veloce/lento; altri criteri: ad es., tempi di danza); metro (binario/ternario); tonale/atonale/modale; se tonale: uso del modo maggiore/minore; relazioni tonali tra i tempi; trattamento dell’organico: sezioni separate/congiunte; uso solistico di archi, fiati, ecc.; articolazione in parti o sezioni, e posizione delle principali cadenze nel corso del singolo tempo; ampiezza delle parti/sezioni; disposizione simmetrica/asimmetrica ecc.; profilo complessivo del singolo tempo: tendenzialmente omogeneo/contrastante; omoritmia/isoritmia/poliritmia; percorso tonale all’interno del singolo tempo; brano poco/molto modulante; temi ricorrenti riconoscibili (marcatamente cantabili/ritmici/ecc. ); organizzazione melodica per gradi / per salti; uso di cantus firmus e altri materiali tematici o motivici: in funzione evocativa/ allusiva/strutturale/ecc.; effetti dinamici particolari (alternanza piano/forte, crescendo; ecc.); metro e ritmo costanti/mutevoli all’interno del singolo tempo; congruenza/incongruenza tra accenti metrici e/o prosodici del testo e accenti metrico-ritmici della musica; uso delle dissonanze; andamento cromatico/diatonico; articolazione (temi, frase, semifrase); articolazione periodica regolare (per es. 4+4 battute) o irregolare; peculiarità del tema: per gradi congiunti / per salti, registro grave/acuto, marcato/morbido, direzionalità ascendente/discendente ecc.; strumentazione costante/mutevole degli elementi ricorrenti, eventualmente anche in rapporto alle diverse tonalità; elementi ricorrenti all’interno del singolo tempo (temi, motivi, ritmi, effetti strumentali particolari); elementi ricorrenti tra i tempi (temi, motivi, ritmi, effetti strumentali particolari); attacco perentorio/graduale; conclusione in crescendo / in smorzando; altri usi particolari della dinamica; carattere neutro/distinto (euforico/disforico, affermativo/interrogativo, ecc.), costante/ mutevole. Indice In particolare, per i brani con voci: accertare la fonte, l’autore (coevo/anteriore), la natura (poesia/prosa), il genere letterario (lirico/epico/drammatico), la destinazione originaria (poesia per musica/autonoma), la forma metrica, il contenuto del testo; commento al testo letterario; morfologia del testo poetico: versi lirici / versi sciolti, strutture strofiche, forma metrica; corrispondenza/divergenza tra l’articolazione formale (metrico-sintattica) del testo e l’articolazione formale della composizione; articolazione versi/frase musicale; una voce / tante voci (tante voci omogenee/differenziate); rapporto tra voci e strumenti (consentaneo/contrapposto); testo molto/poco intelligibile; enunciazione sillabica/melismatica del testo; testo enunciato di lungo / con ripetizioni (se sì, di che tipo); presenza/assenza di figure melodiche imitative (alto/basso, salire/scendere, lento/veloce, diritto/tortuoso, ecc.); nessi fra profilo melodico, armonia, figurazioni ritmiche ecc. e contenuto letterario; effetti fonetici particolari (bisbigliato/urlato/ecc.); ritmo del verso / ritmo della musica. Indice   Questi ‘consigli’ sono stati stilati per il Corso di Storia della musica DAMS dell’Università di Bologna da Giuseppina La Face in collaborazione con Lorenzo Bianconi e Angelo Pompilio, e con i suggerimenti di Loris Azzaroni, Mario Baroni, Raffaele Pozzi, Cesarino Ruini, Gabriella Sartini, Gino Stefani.  © Dipartimento di Musica e Spettacolo, Università degli Studi di Bologna, 1999.