Monica Dall'Asta

Parte istituzionale. Introduzione al discorso teorico sul film
 

Un libro a scelta fra i seguenti:

SANDRO BERNARDI, Introduzione alla retorica del cinema, Le Lettere, Firenze 1994.

ALBERTO BOSCHI, Le teorie classiche del cinema, La Nuova Italia Scientifica, Roma (in corso di

Pubblicazione).

1. I teorici della prima avanguardia e il concetto di fotogenia: Louis Delluc

• GUGLIELMO PESCATORE (a cura di), Louis Delluc, Campanotto, Udine, in corso di pubblicazione.

2. I teorici della prima avanguardia e il concetto di fotogenia: Jean Epstein

• EPSTEIN JEAN, "La lirosofia", "Il cinema e le lettere moderne", "Ingrandimento", "L'essenziale del cinema", "Ritmo e montaggio", "L'obiettivo stesso", "Il cinematografo visto dall'Etna", in GRIGNAFFINI GIOVANNA, Sapere e teoria del cinema Clueb, Bologna 1989.
• EPSTEIN JEAN, "Alcune condizioni della fotogenia", "L'elemento fotogenico", in PESCATORE GUGLIELMO (a cura di) "Fotogenia. La bellezza del cinema" (Cinema & Cinema, n 64, maggio/agosto 1992).

3. Il problema del montaggio presso la scuola sovietica

• EIZENVSTEJN SERGEJ, "Montaggio delle attrazioni", "Il montaggio delle attrazioni al cinema", "L'atteggiamento materialistico verso la forma", "Béla dimentica le forbici", "Prospettive", "Il principio cinematografico e l'ideogramma", "La dialettica della forma cinematografica", in GRIGNAFFINI GIOVANNA, Sapere e teoria del cinema, Clueb, Bologna 1989.
• KULESOV LEV, "Cinematografia da camera. Il montaggio", in BARBERA-TURIGLIATTO, Leggere il cinema, Mondadori, Milano 1978
• PUDOVKIN VSEVELOD, "Il regista e il materiale cinematografico", in BARBERA-TURIGLIATTO, Leggere il cinema, Mondadori, Milano 1978.
• VERTOV DZIGA, "Noi (Variante del Manifesto). Istruzioni provvisorie ai circoli del Kinoglaz", in BARBERA-TURIGLIATTO, Leggere il cinema, Mondadori, Milano 1978.

4. André Bazin e l'ontologia del cinema

• BAZIN ANDRÉ, Che cosa è il cinema?. Garzanti, Milano 1986.

5. Noel Burch e la teoria del cinema moderno

• BURCH, NOEL, Prassi del cinema Pratiche, Parma 1980.

Parte monografica

Il cinema e il discorso filosofico della modernità. Parte prima: il Cinema come strumento di distrazione (evasione) e iperstimolazione nell'era della tecnica (Benjamin, Kracauer, Adorno) Il corso è stato concepito come la prima fase di un progetto pluriennale dedicato al Cinema come oggetto di discorso filosofico e prodotto emblematico della modernità. L'obiettivo del corso è dunque quello di collocare la questione del cinema nell'arco delle questioni teorico-filosofiche sollevate dal concetto di modernità.

• KRACAUER SIEGFRIED, "Il culto del divertimento"[1925], "Le piccole commesse vanno al cinema"[1927], "La fotografia" [1927], in La massa come ornamento, Prisma, Napoli 1982.
• KRACAUER SIEGFRIED, Teoria del film, Il Saggiatore, Milano 1995 (capitoli I, II, III, IV, IX, XVI).
• BENJAMIN WALTER, L’opera d’arte nell'epoca della riproducibilità tecnica [1936], Einaudi, Torino 1966.
• BENJAMIN WALTER, "Di alcuni motivi in Baudelaire" [1938], in Angelus Novus, Einaudi, Torino 1995.
• BENJAMIN WALTER, "Discussioni sulla collettività nell'arte in generale", in BRUNO, Edoardo, Teorie del realismo, Bulzoni, Roma 1977.
• HORKHEIMER MAX - ADORNO THEODOR W., "L’industria culturale", in Dialettica dell’illuminismo, Einaudi, Torino 1996.
• ADORNO THEODOR W., "Cinema in trasparenza", in Parva estetica. Saggi 1958-1968, Feltrinelli, Milano 1979
• SIMMEL GEORG, "La metropoli e la vita moderna", Millepiani, n. 2, 1994.

Testi di approfondimento (facoltativi):

• HANSEN MIRIAM, "Decentric Perspectives: Kracauers Early Writings on Film and Mass Culture", New German Critique, n. 54, 1991.
• PETRO PATRICE, "Kracauers Epistemological Shift", New German Critique, n. 54, 1991.
• ELSAESSER THOMAS, "The Irresponsible Signifier or The Gamble with History: Film Theory or Cinema Theory", New German Critique, n. 40 (1987).
• SCHLUPMANN HEIDE, "Phenomenology of Film: On Siegfried Kracauers Writings of the 1920s", New German Critique, n. 40 (1987).
• HANSEN MIRIAM, "Benjamin, Cinema and Experience: The Blue Flower in the Land of Technology", New German Critique, n. 40 (1987).
• ALLEN, RICHARD W., "The Aesthetic Experience of Modernity: Benjamin, Adorno, and Contemporary Film Theory", New German Critique, n. 40 (1987).
• EPSTEIN JEAN, Alcool et cinéma, in Ecrits de cinénza, Seghers, Paris 1974.

Gli studenti non frequentanti sono invitati a integrare il programma con la lettura di almeno uno dei testi di approfondimento.

Filmografia
 

Modulo 1:

Louis Delluc, Le Silence (1920)

Louis Delluc, Fièvre (1921)

Jean Epstein, La Chute de la Maison Usher (1928)

Modulo 2:

Sergej Ejzenstejn, Ottobre (1928)

Sergej Ejzenstejn, Ivan il terribile - La congiura dei Boiardi (1944-48)

Dziga Vertov, L'uomo con la macchina da presa (1929)

Vsevolod Pudovkin, La febbre degli scacchi (1925)

Modulo 3:

Jean Renoir, La règle du jeu (1939)

William Wyler, Piccole volpi (1941)

Orson Welles, Quarto potere (1942)

Roberto Rossellini, Paisà (1948)

Modulo 4:

Jean Renoir, Nanà (1926)

Georges Franju, Le sang des betes (1948)

Alain Resnais, L'anno scorso a Marienbad (1961)

Jean-Luc Godard, Due o tre cose che so di lei (1967)

Jean-Luc Godard, Il bandito delle ore undici (1965)

Per gli studenti non frequentanti e per approfondimenti saranno possibili modalità di consultazione per singoli e piccoli gruppi presso il Laboratorio Cinema (via Barberia, 4).
In caso di mancato reperimento di alcuni titoli della filmografia, gli studenti non frequentanti potranno integrare il programma facendo riferimento al seguente elenco:
 

• David W. Griffith, Intolerance (1916)
• Eric von Stroheim, Greed (1924)
• Sergej Ejzenstejn, La corazzata Potëmkin (1925)
• Yasujiro Ozu, Il figlio unico (1936)
• Jean Renoir, La grande illusione (1937)
• John Ford, Sfida infernale (1946)
• Charlie Chaplin, Monsieur Verdoux (1947)
• Roberto Rossellini, Germania anno zero (1947)
• Laurence Olivier, Amleto (1948)
• Vittorio De Sica, Ladri di biciclette (1949)
• Luis Bunuel, Los Olvidados (1950)
• Akira Kurosawa, Rashomon (1950)
• Roberto Rossellini, Europa 51 (1951)
• Robert Bresson, Diario di un curato di campagna (1951)
• Jacques Tati, Le vacanze di Monsieur Hulot (1953)
• Alain Resnais, Hiroshima mon amour (1958)
• Jean-Luc Godard, Fino all'ultimo respiro (1959)
• Jean-Luc Godard, Questa è la mia vita (1962)
• Akira Kurosawa, Rashomon (1950)
• Alfred Hitchcock, Gli uccelli (1963)
• Ingmar Bergman, Persona (1966)
• Akira Kurosawa, Anatomia di un rapimento (1963)

Sede delle lezioni, proiezioni e ricevimento: via Barberia 4

Orario delle lezioni: mercoledì 17-19 giovedì 17-19 venerdì 10-12

Orario delle proiezioni: lunedì 9-11 venerdì 12-14

Orario dei ricevimenti: giovedì 16-17

Data di inizio delle lezioni: 4/03/1998

Data di inizio delle proiezioni: 6/03/1998