L’AMICO BOEMO

QUARTETTO BERNINI

Mirco Roverelli

Johannes Brahms (1833-1897)

QUINTETTO IN FA MINORE OP. 34

Anton?n Dvorá? (1841-1904)

QUINTETTO IN LA MAGGIORE OP. 81

MIRCO ROVERELLI

QUARTETTO BERNINI

Il quintetto per pianoforte e archi è un organico che nasce e si consolida nell’Ottocento. I quintetti di Brahms e Dvorá? sono considerati – assieme all’op. 44 di Schumann, che ha influenzato entrambi – tra i capolavori della musica da camera del secolo. I due compositori furono legati da sincera amicizia e da reciproca stima. La fitta corrispondenza testimonia la gratitudine del boemo, Dvorá?, nei confronti di Brahms, che lo mise in contatto con l’importante editore amburghese Simrock. Brahms divenne per Dvorá? – e non solo per lui – il simbolo vivente della musica strumentale germanica. Talvolta definito il “Brahms boemo”, Dvorá?, da alcuni considerato un epigono con in più il gusto per spiccati accenti folklorici slavi, è per molti altri, come Hans von Bülow, uno dei migliori musicisti dell’Ottocento, assieme proprio a Brahms. L’ipotesi d’una reciproca influenza è del tutto plausibile, e d’altro canto Brahms possedeva nella propria biblioteca molte opere di Dvorá?. In più d’una occasione Brahms disse che avrebbe voluto creare qualcosa di simile alle opere di Dvorá?; in particolare, riguardo al Concerto in Si minore per violoncello, Brahms disse: «Avessi saputo che si può scrivere un concerto del genere, avrei provato anch’io!».

La prima versione del Quintetto di Brahms, del 1861-62, era per soli archi (con due violoncelli, senza pianoforte), ma venne distrutta dall’autore; se ne ha testimonianza grazie al rapporto epistolare con Clara Schumann, col violinista Joseph Joachim e col direttore d’orchestra Hermann Levi, i quali lo incoraggiarono a cercare una diversa soluzione in un nuovo organico: nacque così una seconda versione, la Sonata per due pianoforti op. 34b (1864), eseguita più volte e pubblicata nel 1872. La terza e definitiva versione (1864-65), che nelle parole di Levi è «un capolavoro da camera come non se n’erano avuti dal 1828» (anno di composizione del celebre Quintetto per archi in Do maggiore di Schubert, e pure della sua morte), combina il quartetto d’archi e il pianoforte in una soluzione fonico-timbrica tanto compiuta e soddisfacente che «non una sola nota dà l’impressione dell’adattamento», ma anzi rende quel senso di spazialità di tipo sinfonico-orchestrale che è considerato una specialità tipicamente brahmsiana.

Diversamente da questa lunga e travagliata genesi, il Quintetto op. 81 di Dvorá? (1887) viene scritto nell’arco di soli tre mesi. Tra temi popolari straordinariamente nobilitati, nostalgie pensose, estrose impennate ed atmosfere contemplative, presenta elementi caratteristici e folklorici nei movimenti centrali, mentre il primo e l’ultimo movimento sono costruiti sul modello della forma sonata. Il movimento lento è una dumka, ossia un canto popolare slavo, assunto poi nella musica d’arte strumentale e reso celebre dal Trio op. 90 “Dumky” dello stesso autore: è una sorta di elegia costruita su sezioni contrastanti, con alternanza fra motivi lenti e malinconici ed altri di carattere più sereno. Il terzo tempo è un Furiant, cioè una danza boema dall’andamento asimmetrico (alterna tre battute in 2/4 con due in 3/4): il Furiant qui viene a fungere da scherzo, ed è liberamente interpretato ed ampliato fino ad assumere lo stile di un vivace valzer. Ricco di fantasia e spirito umoristico è il Finale, che conclude il Quintetto con giocose atmosfere e ritmi di danza.

Alice Gasperi
studentessa DAMS Musica

coordinamento e redazione di
Nicola Badolato e Saverio Lamacchia